Escrita por Maurizio Pisati e interpretada por Elena Casoli, esta pieza será parte exclusiva de este encuentro y presentada el martes 1 de septiembre, en Valparaíso.
SONARÁ EN FIGEC: Un espíritu del invierno japonés
Escrita por Maurizio Pisati e interpretada por Elena Casoli, esta pieza será parte exclusiva de este encuentro y presentada el martes 1 de septiembre, en Valparaíso.
La primera conferencia del Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporánea (FIGEC), promete ser contundente. Es que la charla “La música contemporánea como espacio de intersección e inclusión”, dictada por el guitarrista chileno Martín Sanhueza, tendrá la presentación exclusiva de un material realizado por la guitarrista italiana Elena Casoli.
Se trata de “Yuki-onna”, que en japonés significa “mujer de nieve”, el cual es un famoso espíritu de esta cultura que destaca por su belleza armónica. Se convirtió en una leyenda cuyo relato contrasta la letalidad del frío con la hermosura de sus paisajes, de tan amplio conocimiento que está presente en la literatura, el manga y el animé de Japón.
El compositor italiano Maurizio Pisati ahondó en ella y decidió que merecía una composición: “los fantasmas japoneses me resultan queridos como compañeros de viaje. Así fue con esta Yuki–Onna, d euna belleza gélida, cruel y compasiva, capaz de aparecer, de vivir junto a nosotros en la promesa de un secreto, y luego, al traicionarlo, disolverse en una sombra de humo”.
EL VIRTUOSISMO DE ELENA CASOLI
Su intérprete es Elena Casoli (Milano, 1962). Así como grandes músicos y compositores del mundo, hizo su formación en el Conservatorio Giuseppe Verdi de su ciudad y en paralelo en la Accademia Musicale Chigiana, siendo la guitarra su instrumento. Galardonada en concursos nacionales e internacionales, como el Fernando Sor (Roma, 1989), el Andrés Segovia (Madrid, 1989) y el Kranichsteiner Musikinstitut de Darmstadt (1990).
Uno de los aspectos notables de su carrera ha sido su interés por explorar y ampliar las posibilidades del instrumento lo que le ha llevado a desarrollar una dilatada carrera en la música contemporánea, creando espectáculos multidisciplinares, integrando elementos como el uso de la electrónica, y otras técnicas experimentales. Lo mencionado ha a expandido las capacidades tímbricas de sus obras, explorando nuevas texturas y sonoridades, incrementando el abanico de posibilidades no solo para los intérpretes, sino también a los compositores. Un ejemplo de lo dicho es fue colaboración permanente con Sylvano Bussotti, artista multidisciplinario que inició su carrera como músico y luego se volcó al teatro y al cine.
Casoli es invitada frecuente en eventos de gran relevancia mundial como la Biennale de Venecia, Milano Musica, Melbourne Festival, Hamburg Festspiel, y el Singapore International Guitar Festival. Respecto a su actuación en orquestas y ensambles, se ha presentado junto a agrupaciones sinfónicas de primer nivel como la Mahler Chamber Orchestra, la Orchestra RAI, y colectivos especializados en música contemporánea como el Ensemble Modern y Sentieri Selvaggi.
La inquietud musical es a la vez intelectual y Casoli lo ha desmotrado. Es desde 1994 redactora e investigadora de la revista especializada en música Il Fronimo. Desde 2002 es profesora de guitarra, Música de Cámara e Interpretación de Música Contemporánea en la Hochschule der Künste Bern (HKB, Universidad de las Artes) de Suiza. Además, sus masterclasses se han impartido en la Universidad de los Andes (Bogotá) y en la Sibelius Academy de Helsinski.
Lo que se presentará el martes 1 de septiembre a las 12:00 es un registo de Yuki—Onna, y se efectuará en la Escuela de Música de la Universidad de Valparaíso, ubicada en Lynch 01, cerro Playa Ancha, ciudad de Valparaíso.
Un conjunto de Bélgica, otro de Argentina y cuatro agrupaciones chilenas darán vida a la tercera edición de este festival, que tiene a la guitarra eléctrica como protagonista y se realizará en Valparaíso y Viña del Mar. Serán seis días de conferencias y conciertos, abiertos a todo público, a efectuarse entre el 31 de agosto al 5 de septiembre.
Un conjunto de Bélgica, otro de Argentina y cuatro agrupaciones chilenas darán vida a la tercera edición de este festival, que tiene a la guitarra eléctrica como protagonista y se realizará en Valparaíso y Viña del Mar. Serán seis días de conferencias y conciertos, abiertos a todo público, a efectuarse entre el 31 de agosto al 5 de septiembre.
El Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporánea ya va tomando forma, la cual contará con músicos de Bélgica, Argentina y Chile, quienes realizarán sendos conciertos entre el 31 de agosto y el 5 de septiembre.
Como su nombre lo indica, este encuentro, tiene como finalidad relevar a este instrumento en el ámbito de la música de tradición escrita, su historia y las amplias posibilidades sonoras que ofrece junto a la creatividad de sus exponentes.
Provienente de Lieja, Ensemble Hopper vendrá con un trío compuesto por Rudy Mathey en el clarinete, Jérome Fagnoul en las percusiones y François Couvreur en la guitarra eléctrica y dirección del conjunto belga. En tanto, de Argentina proviene el cuarteto de guitarristas eléctricos Nuntempe Ensamble, conformado por Manuel Moreno, Pablo Boltshauser, Ariel Elijovich y Andrés Vaccarelli.
En tanto, de Chile, se cuentan con cuatro agrupaciones de diversa estructura. El compositor chileno Martín Sanhueza, que está realizando su residencia artística en Berna, Suiza; Alter Guitar Dúo, conformado por el guitarrista eléctrico Máximo Gómez y el guitarrista clásico Pablo Olivares; Planeta Minimal, uno de los de mayor trayectoria, liderados por Ismael Cortez; y los anfitriones Quarto Ensamble, dirigidos por Felipe Alarcón.
Durante esa semana, el repertorio será contundente, ya que contemplará obras escritas por compositoras chilenas y extranjeras, junto a otras consagradas del género, como “Electric Counterpoint” de Steve Reich. Además, contará con estrenos en Chile de piezas únicas para orquestas de guitarras eléctricas, así como una obra que por primera vez se interpretará, ya que fue destinada exclusivamente para este festival.
CONFERENCIAS Y CONCIERTOS ABIERTOS
FIGEC es un festival dirigido para amantes, estudiantes y profesionales de la música que buscan nuevas formas y posibilidades sonoras. Todo inicia el lunes 31 de agosto con el concierto que reunirá a Planeta Minimal y Martín Sanhueza, en la Sala Subén Darío de la Universidad de Valparaíso (Errázuriz 1108, Valparaíso), a las 17:00. El repertorio de Planeta Minimal destaca con uno de los movimientos de “Electric Counterpoint”, de Steve Reich, así como “Transiente” de Patricio Wang y una de las últimas piezas del líder del ensamble, Ismael Cortez. Martín Sanhueza estrenará en Chile una oba del compositor greco-suizo Philolaos Kougias.
En tanto, el martes 1 de septiembre, Martín Sanhueza toma el protagonismo. A las 12:00, en la Escuela de Música de la Universidad de Valparaíso (Lynch 01, Playa Ancha, Valparaíso) dictará la conferencia “La música contemporánea como espacio de intersección e inclusión”. Su concierto será esa tarde, a las 17:00, en la Sala Rubén Darío, cuyas obras fueron escrita únicamente por mujeres, tanto chilenas como extranjeras.
Martín Sanhueza, compositor chileno.
El miércoles 2 de septiembre, FIGEC se trasladará a Viña del Mar. Será la sede de la Universidad Adolfo Ibáñez (avenida Padre Hurtado 750), donde se efectuará el concierto de Planeta Minimal a las 14:00, con un repertorio similar al del lunes. En las mismas dependencias, los músicos Francois Couvreur, Javier Dinamarca y Pablo Boltshauser, llevarán a cabo la conferencia “La guitarra eléctrica: historia, estética y pensamiento en la música contemporánea”. Esta jornada es posible gracias a la alianza con la Facultad de Artes Liberales y el Núcleo de Música de la casa de estudios, a través del profesor Sebastián De Larraechea.
Planeta Minimal, pioneros.
Por su parte, el jueves 3 de septiembre, comienzan las actividades en la Escuela de Música de la Universidad de Valparaíso (Lynch 01, Playa Ancha, Valparaíso). A las 12:00, se guiará la conferencia “Guitarra eléctrica y feminismo: creación, poder y memoria en la música actual”, dirigida por Fernanda Vera. Durante la tarde, el Festival vuelve a Viña del Mar, esta vez al Instituto de Música de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso (IMUS – PUCV, avenida El Bosque 1290), el cual albergará el concierto del cuarteto argentino Nuntempe Ensamble y los nacionales Alter Guitar Dúo a las 18:00. Será el Aula Media de la Facultad de Filosofía y Educación el lugar del concierto. El repertorio de Nuntempe Ensamble destaca por una selección de obras de compositores de este siglo provenientes de Estados Unidos, Lituania y Argentina. Por su parte, el Alter Guitar Dúo tiene un programa cuyas obras son de músicos chilenos contemporáneos, como Sergio Assad y Javier Farías.
Nuntempe Ensamble, cuarteto de guitarras eléctricas argentino.
El viernes4 de septiembre, FIGEC continúa en el IMUS de la PUCV. La quinta jornada se abre a las 12:00 con la charla de Ensemble Hopper, provenientes de Bélgica, quienes compartirán su experiencia de hacer música y trabajar con jóvenes compositores. Durante la tarde, el Parque Cultural de Valparaíso (Cárcel 471, Valparaíso), el mismo conjunto y los locales de Quarto Ensamble brindarán su concierto, en la Sala Estudio, a las 19:00. Ensemble Hopper contará con repertorio de sus integrantes, en tanto Quarto Ensamble llevará piezas de la chilena Camila Leal, del belga Stefan Hejdrowski y del argentino Ioshua Bursztyn, los tres jóvenes autores.
Ensemble Hopper, conjunto de Lieja, Bélgica.
El festival concluirá el sábado 5 de septiembre, en el Parque Cultural de Valparaíso. A las 15:00, en la Sala de Lectura, Stefan Hejdrowski hará la charla “Experiencias y Pensamientos en la composición para guitarra eléctrica del siglo XXI”. Todo concluye a las 18:00, en el Teatro del mismo recinto, con Ensamble FIGEC, orquesta que reunirá a veinte guitarristas y dos bajos eléctricos, la cual abarca a todos los músicos que fueron parte del festival. Su repertorio contempla el estreno en Chile de “20 Jacks”, del compositor canadiense Tim Brady, referente en el género. Cierra el estreno absoluto de Drache, de Hejdrowki, obra destinada exclusivamente para este encuentro.
Las entradas son liberadas y para todo público. Se puede acceder a ella mediante formulario que estará disponible en Instagram @figec.festival o directamente aquí. En el mismo sitio web está la información de las charlas y conferencias que brindarán los músicos durante esa semana.
El Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporánea FIGEC 2026 es financiado por el Fondo del Fomento de la Música Nacional del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Cuenta con la colaboración de las casas de estudio señaladas, así como del Parque Cultural de Valparaíso, que ha estado junto a FIGEC desde su primera versión. A ellos se suma el Wallonie – Bruxelles International y la Embajada de Argentina en Chile.
FIGEC 2026 tiene como medio asociado a Ritoque FM, medio de comunicación de Valparaíso especializado en música.
